Ese paradigma llamado Bjork
07.11.2007 | Escrito por Rodrigo Pérez
Fotos: Erez Sabag
Esta vez se desentiende del rótulo de “famosa??? y “experimental??? para retornar premeditadamente al negocio musical con Volta (Atlantic, 2007). Para el público, entre el fanatismo ciego y el prejuicio tendencioso, queda la interrogante: ¿volverá a conquistarnos con canciones o dará una nueva vuelta de tuerca al ombliguismo musical? Esta es la revisión de la carrera de uno de los íconos de las últimas dos décadas, que nos visita por segunda vez para presentarse en el Estadio San Carlos de Apoquindo, el próximo sábado 10 de noviembre.
En el mundo del pop, donde, al parecer, debes ser superficial, bella y exitosa como Kylie Minogue o inteligente, ruda y respetada como PJ Harvey, quizás sea Bjork la única en alcanzar logros excluyentes. Junto a su imagen, la marca “Bjork??? trae a la memoria momentos tan disímiles como un vestido del tamaño de un estadio en la inauguración de los Juegos Olímpicos 2004, el premio a “mejor actriz” en Cannes por Dancing in the Dark (2000), el gossip aliñado de sus affaires (que pasan por Goldie y Tricky hasta Michel Gondri), o el faranduleo primitivo tras un mechoneo a una notera en el aeropuerto de Bangkok. Después de la anécdota aparece su trabajo musical, ligado de preferencia a los clásicos del pop elegante y amigable que asomaron bajo el nombre de Debut (Elektra, 1993) y Post (Elektra, 1995). De ahí en adelante queda en el aire la sensación de no entender su discografía, recordar sus colaboradores más que sus discos, tal vez la decepción al no bailar tarareando sus canciones.
La teoría mal intencionada dice que la islandesa agotó su repertorio melódico durante los noventa y que a partir de ahí solo puso diferentes instrumentos a un universo sonoro de alfabeto bien conocido. En su defensa podría argumentarse una búsqueda sistemática y obsesiva sobre un tipo de melodía, lo mismo que un científico ensaya tras cada error nuevos materiales en su formula, acaso encontrando alguna vez lo que busca. A través de su álbumes pueden encontrarse líneas temáticas progresivamente explícitas, como la tendencia a enunciaciones melódicas características de las skald -narraciones orales de la tradición islandesa -también citadas por Sigur Rós y Steindór Andersen-, o el uso cada vez más preciosista de beats y programaciones. Es así como se entiende la dualidad que toma su trayectoria, por un lado dejándose llevar por el dramatismo de la naturaleza y sus ancestros (a través del agua en ‘Anchor Song’ o ‘Wanderlust’), mientras por otro carril recoge la curiosidad tecnológica que adquirió en su paso por los clubs (desde un inofensivo ‘Violently happy’ a un rabioso ‘Declare Independece’).
En sus entrevistas Bjork parece no acusar recibo de preguntas relacionadas con la fama o análisis académicos de su música. Arquea las cejas y aclara que ante todo es una madre islandesa, que además vive haciendo música. Rehúsa las preguntas capciosas y relata con entusiasmo las motivaciones tras cada disco, como un “I don’t know my future after this weekend (And I don’t want to)??? se transforma 15 años después en un comprometido “raise your flag???. Es este constante experimentar como mujer el que justifica que sus discos iniciales post Sugarcubes (separados el 93) sean tan brillantes y calidos, recogiendo su bagaje fiestero por la esfera dance londinense, mientras en su etapa Manhattan -Vespertine(Elektra, 2001), Medulla (Elektra, 2004)- refleje un animo intimista y reclamante, fraguado al calor de un nuevo embarazo y frente al miedo de vivir en un país en conflicto constante, eligiendo ex profeso armar su puzzle sonoro puertas adentro, a solas con su laptop.
Para 2007, después de tres “discos serios??? y una reunión de Sugarcubes para sacar de la quiebra al sello Bad Taste, Bjork decide volver al mundo, montar un disco entretenido y vivo que le permita salir de su casa, hacer una gira de 18 meses, mostrar que a sus 40 años aun tiene ganas de mostrar los dientes. Declarar independencia y buscar nuevos instrumentos con los cuales revolver el paisaje. En sus palabras: “si sigo así, creo que cuando cumpla 55 escribiré una cancion realmente buena???.
Debut (Elektra, 1993)
A los 27 años y aprovechando el éxito de Sugarcubes, Bjork propone una colección de canciones frescas sin guitarras, que sin embargo mantiene la dulzura y liviandad del recién extinto grupo. De programaciones limpias y melodías impecables, este disco saca al mainstream las entretenidas tendencias dance de mediados de los noventa, instalándolas placidamente en los rankings.
Post (Electra, 1995)
Tal vez su disco más comercial, con singles como ‘Army of me’, ‘Isobel’ o ‘Its oh so quiet’ (sencillo que abrio las puertas de USA). Con este disco confirma de status de estrella freak pero interesante y de gusto masivo.
Homogenic (Elektra, 1997)
Es el inicio de su búsqueda personal hacia el beat más meticuloso y sucio, hacia la melodía de tendencia dramática. Bajo ciertas condiciones, este disco puede escucharse en canales separados como una sección de programaciones enérgicas mientras por el otro canal se escuchan solo los arreglos del octeto de cuerdas. La decisión de radicalizar su propuesta se relaciona con hechos que marcan su biografía como su decepción amorosa con Goldie, una carta explosiva enviada por un fan suicida, o el asedio periodístico del cual comenzaba a reaccionar.
Vespertine (Elektra, 2001)
Habiendo dejado Londres para radicarse en Estados Unidos y después del desgaste emocional que significo hacer “Dancer in the Dark”, la islandesa se propone hacer un disco “gentil, dulce y nutritivo, con arrullos y plegarias que te hagan reposar???. Su titulo evoca las oraciones en los monasterios, afirmando así el tono solemne y contemplativo del registro. Intenta dar un carácter cristalino y brillante a su sonido, alejándose del fervor en los beats de Homogenic.
Medula (Elektra, 2004)
Desde la corporalidad, las emociones y el sudor, Bjork apela a la búsqueda del alma humana en el humano mismo y no en su producto ciego envasado como religión o el patriotismo. A través de la reprogramación de samples de los sonidos generados en la boca -desde el bostezo hasta el beatbox-, reivindica la opción de SER HUMANO y disentir: “alentaba a cada uno a expresarse libremente, a imaginar que eran una maquina humana de beats o una línea de bajo. También puse al Coro Islandés como si fueran insectos o aves y todos esos planos sonoros de la naturaleza???. Mientras compone el álbum prepara el nacimiento de Isadora, su segunda hija, situación que vuelve más visceral su acercamiento al registro.
Volta (Atlantic, 2007)
Después de experimentar cierto encierro en Manhatan, compra un barco (llamado Wanderlust, o el gozo de viajar) que le entrega la posibilidad de salir si es necesario. La misma misión cumple Volta a nivel musical, el cual se concibe como un disco alegre y animoso, que sin embargo confirma a la islandesa como una compositora introspectiva y no la imagen saltimbanqui que dejó en Post. Desde su primera banda a los 14 años (en la que hacia la batería), siempre su prioridad fueron los beats, sin embargo para este disco deja eso hasta el final, dando rienda al devenir y a la improvisación.
Selma Songs (Elektra, 2000) / Drawing Restraint #9 (One Little Indian, 2005)
Soudtracks elaborados por la cantante para sus dos incursiones en el cine. Son también discos de paso entre sus antecesores, pues en Selma Songs se dibuja ya el interés por la contricción que tomaría Vespertine, mientras que Drawing Restraint #9 -compuesto para la obra de su actual pareja y padre de Isadora, Matthew Barney- retoma el modo de componer experimental de Medulla, sin restringirse a los sonidos humanos.
Y los demás:
Bjork no disimula su desprecio a la fama y al supuesto estatus que esta entrega. Por el contrario, concibe la música como un fenómeno naturalmente comunitario, en el cual se entiende que sus bandas (desde Kukl en adelante) sean colectivos artísticos. Este patrón se regenera en su carrera solista, a través de sus colaboradores, tan disímiles como Mike Patton (Faith No more), Timbaland o Tom Yorke (Radiohead). Tal apertura se vuelve inabarcable en sus remixes, pues el repertorio de versiones es tan amplio como las posibilidades que ofrece el hip hop de Beastie Boys (‘Arme of me’) o el grindcore de Carcass (‘Isobel’). La idea es horizontalizar el fenómeno musical. De esta forma el contacto con el público como un igual también ha sido sistemático en su carrera, dejando que los fans eligieran los temas de su primer grandes éxitos, convocándolos después a enviar sus remixes caseros de ‘Army of me’ para un disco en beneficio de UNICEF, o más recientemente, poniendo a cargo de los mismos cibernautas la posibilidad de ser el creador oficial del video para su ultimo single ‘Innocence’.
Björk me fascina, el año 1998 ,ese 25 de agosto no pude ir, creo que ese hubiese sido el mejor momento, prefiero los discos de antes, hasta Vespertine…. pero bueno esta vez no me la puedo perder, aunque roce demasiado el divinismo igual ella solamente ella hace dónde me aprieta el zapato.. aunque sea así de diva y de diferente…
verdad q tiene como 50 años?
no, como 42
increible cantante lastima que nu tenga ni un centavo para ir a verla
waaaa la gundormorkiekiu ,,,, y nose k mas, deveras k es genial!!
inspirooo a muxa gente para experimentar con la musica y gracias a eso mismo un monton de artistas buenos salieron (frou frou, cibo matto, broadcast, hooverphonic, etc; casi todas bandas experimentales), inclusive la madonna, cuando le dio su etapa de china, k era extrañamente parecido el estilo del disco a homogenic )
gracias china por la wena musica y la inspiracion!!!
por fin
grande zuricato!
-te tengo un regalo pulento-
Excelente nota. Te quiero Perez
frou frou, hooverphonic experimetales? sí? mmm…
DIOSA
Uhh, recuerdo cdo la fui a ver al ex caupolican solo a un par de dias de la presentacion de The Prodigy en el mismo lugar, ja!…
Ella tiene una voz increible!…para que decir de los musicos que la acompañan…de lujo.
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Ah, y viene The Cure…4 de Abril 2008.
No digan que no avise con tiempo, a juntar las lukas!
yo fui a prodigy…..no me acuerdo bien pero al parecer fueron dias correlativos.
respecto a volta una mierda y medulla casi una mierda.
estuve revisando video de la actual gira y no me termina de covencer (a lo mejor eestando ahi cambia la cosa)…….hubiese venido en la gira de vespertine, fue la raja!!!!!!!!!!!!
Estuve anoche en Bs.As. y fue el concierto mas impresionante que vi en mi vida. Hay que estar ahí para saber lo que es capaz de dar esta fantástica islandesa, que tiene una de las mejores voces del mundo.
Rodrigo, se nota que Bjork no te gusta. Tenés que ser imparcial en tu opinión si es que eres periodista. (ni idea, encontré esta nota buscando otra cosa).
Con el desprecio no llegamos a ningún lado.
Si no te gusta, guarda el dinero para otra cosa.
Muy buen articulo Rodrigo. Siempre he dicho, eres un muy buen cronista.
Bjork es un personaje que no pasa desapercibido y eso es díficil traducirlo o limitarlo a un disco o una nota como está, sin embargo creo que esta es bastante representativa.
Nos vemos el sábado, como hace 9 años.
regalen entradas porfa!
quiero ir y estoy $0
Björk: Gling-Gló > este disco junto al trio de jazz de islandia “Gudmundur Ingólfsson” es muy recomendable, sobre todo para despertar el dia con alegria o para jugar con los hijos en el parque…
http://www.galileo-mc.com/cd.php?formatid=132
mika.
Bjork es dios.
Buena nota, aunque faltò mencionar varios discos de “entremedio” y quizàs especificar mejor a cada uno. Sin duda, y coincido con Rodrigo, hay un antes y un despuès de Homogenic, lo que viene desde Vespertine (sin duda el disco màs bello que he escuchado en mi vida, no temo en decirlo) ha sido un regalo de los dioses.
cachen esto:
http://www.latercera.cl/medio/articulo/0,0,3255_5688_310769248,00.html
esta bueno el articulo, me gusta como escribes, un abrazo
Buena reseña Zuri!… luego te cuento como se puso aqui el asunto con Jay Jay Johasson, MSTRKFTR y Ratatat!
que es linda bjork…
ademas de seca y todo lo demas
(buen artículo)
arg. con estó ya me entró la depresión ¬¬
maldita falta de dinero… tanto tiempo esperando i no poder ir…
bueno el artículo, me gustó.
i el link q pusieron más abajo o_o
en fin…
espero al menos poder verlo en video o qué se yo.
yeah
da gusto leer
se nota que hay investigación también
fanatismo quizá
es más probable…bueno ambas en verdad
yo tuve que conformarme con ver su anuncio en las noticias la primera vez…
y hoy día a alucinar, al fin!
saludos!
Que patético lo de Charly Garcia
Ayer fui a un concierto que se venía demasiado bueno. La verdad Bjork era de esperar una buena puesta en escena y calidad de voz expectacular. Pero más bien dejo mi critica a la mala organización del evento. Pase más de 25 mins peliando con los guardias por los problemas que surgieron al empezar y durante todo el show en el sector cancha. No es problema de quienes pagamos 27 lks por estar ahi , para estar tan atras del escenario. lo otro No es problema d uno la mala segurdad con respecto a las rejas, lo pase tan mal cuando empujaron las rejas y se pusieron guardias tapandome todo el rato. Luego la llegada de los pacos con palos, tanta agresividad para un evento que se venia tan bueno.
En si TRATE de disfrutar el show, ya que por una mala gestion. y como le dije a uno de los guardias ” no pague 27 lukas para verte a ti , asi que correte!!! ”
La raja bjork… una vez más DG medios como las webas
saludos
Honestamente, el concierto me dejó con gusto a poco. La puesta en escena muy pobre.. y tocar 1.15 me parece una falta de respeto el público que la ha segudio tanto tiempo y que probablemente jamás la volverá a ver.
Para que hablar de la organización.. todo el sector vip un desastre.
por favor si va a comentar escriba bien, no se le entiende una mierda
creo que no escogió sus mejores temas y sin duda cotisimo.
a mi me gusto pero siempre supe que iba a quedar con gusto a poco…esa fue la sensacion general de la gente, no fue malo para nada, se pudo apreciar la gran voz de bjork – y sus aires de diva tb -, y los músicos que la rodeaban (desde la orquesta-coro), hasta el despliegue técnico de los demás y toda esa gama de juguetes que dejaban la boca abierta, como la oportunidad de ver el reactable..aunque el escenario era pequeño el juego de luces fue muy bueno pero creo que como muchos quedo esa sensaciòn de que fue deamsiado corto, con buenas canciones pero obviamente uno espera más…..Página aparte es la ya mal acostumbrada organización como siempre mostrando la hilacha..uno por la gente que estaba en marquesina que por una mala “rotulación” de las entradas se tuvieron que sentar en otra parte porque la organizacìón las redistribuyo nuevamente..y lo otro fue el espectaculo de separar cancha del sector vip con una reja amarrada con alambres..logicamente hay gente que se va a colar, llego carabineros, muchos guardias y esa gente que llego temprano no pudo apreciar bien el show, mientras los que pagaron harto por su entrada definitivamente fue como un mal chiste..
Una mierda de organización, pagar 27 lukas para quedar en una pésima ubicación en cancha (y eso que estaba literalmente colgada de la reja de separación).
Nunca había visto tanto sector VIP en mi vida….
cuando llegué al estadio cache que habia tomado una de las mejores decisiones de mi vida, 4 lukas mas que cancha, me sente en marquesina premium, prendi un cañito y vi un espectaculo que bordeo la perfeccion, el sonido excelente (a pesar de que partio medio bajito), pero me llevo por una parabola de emociones que hace tiempo no sentia. Aquel momento cuando en la mitad de una cancion cuyo nombre no recuerdo, el estadio completo rompio en una ovacion digna triple gaviota de oro, y aun quedaba la otra mitad de la cancion. Sencillamente increible.
El concierto fue impecable musicalmente y en la puesta en escena. El repertorio buenisimo, aunque corto. Debio haber sido un poco mas largo considerando que quizas no vuelva a venir a Chile, y que la gente espera algo mas contundente y extenso que un setlist conciso como los de Europa.
Dg Medios: pesima organizacion. El VIP era casi el triple de grande que la cancha. Yo estaba en cancha y a pesar de estar casi pegado en la reja Bjork se veía como un puntito. A parte los del Vip se paraban en las sillas y nos tapaban la visual. Bacan por los que se pudieron colar al vip, y penca por los que algun paco les cago la onda.
Bueno a pesar de todo eso…………Bjork y sus musicos: un 70.
http://www.youtube.com/watch?v=jH2yavNGPDM
http://www.youtube.com/watch?v=JJCHnoVrtBU
http://www.youtube.com/watch?v=K2sf44r-XOk
Eso es Björk.. y no el show tipo La Tirana que hizo el sábado.. sin querer desmerecer a nadie.
Fui a San Carlos y el espectáculo visual muy lindo (especialmente los papelitos de colores que volaron por el cielo en dos temas) aunque prescindible por la espectacular capacidad vocal de Bjork y los sonidos electrónicos de primera, así como por los vientos que acompañaron. Criticas: DG mal organizado todo, primero no habia señalizacion en el estadio, por lo que llegar a mi ubicación en fundadores marquesina fue pura suerte. Además, DG Medios cambió en el estadio la ubicación de los asientos, lo que no correspondían a lo que yo compré en la web de feriaticket. Otra crítica, muy breve el show.
quien es charly garcía por favor
El show bueno, la selección de canciones para mi gusto, espectacular. Las mejores joyitas ocultas de Bjork. Y los instrumentos y producción musical bien hecha, super seria, no se les pasó nada. Lo malo, la pésima organización donde los “VIP TOP” (no es broma, así se llamaban) estaban encerrados en la mitad del espacio de la cancha, donde sobraba la mitad del espacio. Un desperdicio. Así no es ninguna sorpresa que los de cancha se hayan querido colar, si era un derroche de espacio… Los parlantes, no sé que pasó pero se escuchaba bien bajo. Y las pantallas laterales, una vergüenza, era como si alguien hubiera estirado una sábana (vieja y usada más encima)
En fin parece que los Dg medios mostraron la hilacha.
Lo último, pudo Bjork haber sido mas generosa con el tiempo, pero igual ídola.
lo mejor de todo fue la caída de las rejas y la entrada de los no vip al sector vip y más aún las caras de los chicos vip. solo me falta ver/escuchar a radiohead y puedo morir feliz.
Emocionante, cuando comenzó a cantar no pude evitar llorar. Fue corto, si, demasiado poco, yo pague una entrada cara y puedo entender a quienes estaban en la cancha, y lo lamento de verdad, porque fue imposible no subirse a la silla y sentirse parte de algo superior a uno mismo, la música, increible, creo que podría haber sido más generosa y habernos entregado un par de temas más antes de irse. Y es cierto, veo difícil que la volvamos a ver por nuestras tierras, quizás tengamos que esperar 10 años más para verlo. Pero, quienes tuvimos la oportunidad de verla ahora y el 98 (yo de hecho compre la entrada cuando iba a venir el 97 y no llegó), fue una experiencia increible, yo estaba con mi polola y mi mejor amiga, y ha sido más feliz que he tenido este año, compartir la emoción…
[...] , llegó el esperado segundo LP, Nearly God (1996), que contó con colaboraciones tan valiosas como Björk o Neneh Cherry. El mismo año lanzó su tercer album, Pre-Millennium Tension, más oscuro y [...]