Suede – Suede (Nude Records)
Aparecido en Marzo de 1993
Esas cosas deberían venir con el instructivo. O pasártelo en tu primer curso de estrella de rock en ciernes. Nunca jamás logres el éxito instantáneo. Y menos aun con delirio de prensa incluido. Porque luego NADA será igual de bueno. Serás acusado de pomposo, vendido, inaccesible y accesible por partes iguales. ¿Entendiste? Demórate lo suficiente para no generar suspicacias. O sea, no hagas lo de Suede, hipotecando todos los ahorros en un incontestable e insuperable primer disco. Evita colocar una vara tan alta que impida siquiera valorar los siguientes logros.
Este pequeño tratado sobre las bondades de la mediocridad surge a partir de Suede, primer disco de la, en ese momento, “más grande banda después de The Smiths bla bla bla???. Un trono ocupado antes por The House of Love y Stone Roses, y luego repartido (en sus respectivos 15 minutos) entre Oasis, The Libertines, Arctic Monkeys y también esa banda que, en estos momentos, sube su primera canción a myspace. El grupo que nos convoca hoy tenía de su lado dos armas por las que enloquecen los dueños del hype (esa forma instantánea de hacer fama y fortuna en otros): actitud y (muy) buenas canciones. Exudando malditismo y carga sexual, por una parte, y arremetiendo con algunos singles que se les olvidó escribir a Ziggy Stardust y T Rex, por otra; Suede despegaron de forma inmediata en la escena inglesa, rendida a sus pies con su diana inicial llamada ‘The drowners’. Digamos que la andrógina portada de dos adolescentes besándose en su primer disco, sólo ratificó el interés mediático.
Con el impacto de ‘The drowners’ sumado al éxito de la formidable ‘Metal Mickey’ unos meses después, el primer disco de Suede confirmaba las expectativas iniciales ganando el Mercury Prize por mejor álbum, superando a viejas y nuevas glorias como Sting, New Order, Stereo MC’s o PJ Harvey. Pero el puro empuje de una prensa ávida de musi-morbo no hubiese bastado de no existir una inoxidable batería de canciones y los músicos dispuestos a defenderlas, a la par, con fuerza y sutileza. En la retaguardia la solidez del bajista Mat Osman y el batería Simon Gilbert, y en la delantera, la improbablemente duradera pareja del vocalista Brett Anderson y el guitarrista Bernard Butler.
Reunidos a partir del histórico núcleo formado por Osman y Anderson (ya fogueado en los efímeros grupos previos Geoff y Suave & Elegant), la sinergia entre el cada vez más expresivo frontman y la meticulosidad del guitarrista y arreglador, generaron una selección de canciones perfectas para el sonido en vivo (crudas y potentes, pero con riffs tarareables e imaginativos) que ganaban matices en el trabajo en estudio de Butler. Canciones ya completamente definidas en directo como ‘So young’ o ‘Animal Nitrate’ mejoraban con la incorporación de teclados y pequeños detalles (las campanas de ‘So young’, los filtros de voz en ‘Moving’) que acercaban a Butler y al productor Ed Buller a una versión 90s del trabajo de Tony Visconti con el siempre referente David Bowie. Cierto que algunas baladas como ‘The next life’ o ‘Breakdown’ pueden ser peligrosas para personas con diabetes avanzada, pero la vitalidad general del disco mantiene el interés, motivado por las ambiguas referencias líricas de Brett Anderson y un tono épico todavía controlado.
Esta suerte de versión actualizada de los Spiders form Mars se mantuvo en el ojo público durante todo 1993 no sólo por el premio referido, sino porque Suede se transformó en el disco debut de venta más rápida (luego superado por los primeros álbumes de Oasis y Arctic Monkeys, aclaremos) en el Reino Unido. De ahí, grandiosas giras, el clásico intento fallido de entrar al cerrado mercado estadounidense y, por último, ese disco donde demostrar que no hemos sido todo lo pomposos y épicos que podemos llegar a ser. Jugada acertada a medias, porque el disco en cuestión, Dog Man Star (Nude, 1994), salió bastante bueno, pero en el camino se quedó Bernard Butler que abandonó la banda antes que terminaran las grabaciones.
Con Richard Oakes en la guitarra y Neil Codling en los teclados, Anderson (a esa altura, líder exclusivo de la banda) facturó un disco bastante convincente (Coming Up, 1997), otro dudoso (Head Music, 1999) y un último derechamente con cara de epitafio (A new morning, 2002). Por su parte Butler puso su talento más al servicio de otros (Aimee Mann, Neneh Cherry, The Libertines) que al suyo propio, donde hizo discos irregulares como solista y en un dúo con David McAlmont. Tampoco tuvo tanta gracia el reencuentro Anderson-Butler como The Tears, banda que grabó un álbum en 2005, consumido de antemano por sus propias expectativas. O las de un público con varas demasiado altas.
Butler… que pasa con esos guitarristas ingleses que no soportan a su front man: Marr, Butler, Coxon (oh herejía… Greenwood?)… Este es un discazo, pero ojo, que suede sin Butler es diabetes segura. Que pedazo de disco, y que manera de tocar en vivo. Para mi siguen siendo insuperables todas las canciones de suede firmadas por butler que no terminaron en baladas. Luego vino Oakes, que sacaba bien las canciones de Butler (el dvd lo muestra tocando un disco recién sacado que tuvo que sacar en un par de meses) pero no componía no al 20% que lo hacía el maestro. Butler también trabajó en los 90 con los Manic Streen Preachers…
Faltó meterle más carne al review DEL DISCO y no de la banda. Pero importante pensar en un disco como este.
es cierto, en realidad se habla más de la banda que del disco…
pero, en fin, suede es eso: blah blah, no?
personalmente yo me quedo con Dog Man Star y el e.p. de Stay Together que trae unos temazos como The Living Dead y My Dark Star… Butler partió muy bien con el tema que compusto junto a Aimee Mann (Sugarcoated) y en su primer disco solista, pero después se diluyó heavy.
de Anderson, en fin, lo de siempre. es como Morrissey solista… just another crooner con buenas letras… dicen que para sacar chispas se necesitan dos piedras.
TWO ROCKS WILL ROCK.
(and not to roll)
Sí, concuerdo que el comentario es más del grupo o del Hype que provocó este disco.
Los mejores discos sin duda son este y Dog Man Star…el Coming Up tiene singles notables y resultó ser el más pop y exitoso. Lo que vino de ahí lamentablemente en baja…y la carrera de Anderson en solitario aún no despega.
Creo que si bien este es un discazo, Suede llegó a su máximo grado de entrega musical en el Dog Man Star, disco que es bastante opacado por la salida de Butler, pero viendo las composiciones (Heroine, The Two of Us, The Asphalt World y bla, bla bla) son lo mejor de Suede. Ahh y Richard Oakes era un muy buen guitarrista (pero Butler sonaba a 3 muy buenas guitarras al mismo tiempo).
Dato freak: el disco favorito de Brett Anderson es el Head Music.
Xcelente album, con el comienzo devastador de “So Young”. Dog Man es un muy buen disco, su disco maldito. Para quienes les gusta la banda es muy recomendable el libro “Love and poison”, saludos
Un placer medio culpable hasta ahora. Gran disco. Ademas, Suede debe ser una de las bandas con mejores lados b de la historia, Sci-Fi Lullabies asi lo prueba. La carrera solista de Anderson, como dijeron mas arriba es como la de Morrissey que, aun no entiende que a estas alturas ya nadie necesita sus discos, pero si a Richard Hawley y Robert Forster.
pantomime horse me destruye.
es un discazo. soy malo para apreciar los primeros discos de las bandas
por lo general mis favoritos son los segundos. pensandolo bien
Me encanta el “Suede” y el “Sci Fi Lullabies, me mata el Animal lover y Mi insatiable one, quizas Suede debió durar menos, ademas Bernard sufre el mismo sindrome de Johnny Marr : hacer colaboraciones casi exitosas, nunca volverán a ser como lo fueron en sus bandas.Una pena
“Coming Up” fue el disco que realmente me gustó a mi de Suede. “Suede” no estaba del todo mal y es verdad que todo loq ue vino después de “Coming Up” fue bastante malo… ¿Por qué algunos grupos no saben dejar de hacer música a tiempo?
prefiero The Smiths. no, en buena.
Buen disco, pero el Mercury Prize -en mi opinión- debió ganarlo otro álbum que no se menciona aquí: “New wave” de The Auteurs. La carrera posterior de ambas bandas demuestra que Luke Haines tenía razón…
pa cuando el souvlaki de Slowdive?
The Auteurs fue una banda mucho más consistente que Suede,perono tuvo ni la mitad del éxito,una pena u_u.
ojo pero el guitarrista oakes – de apenas 17 ! 17 ! años – compuso los riffs de trash,
la cancion mas famosa de suede , y no me van a decir ke el coming up entero es genial
Sí.Oakes le ponía weno,pero en vivo no tenía la ductilidad que poseía Butler,Oakes suena menos prolijo,mmmmm,como decirlo los riffs le salían duros,en cambio a Butler le sonaban fluidos,como un sonido líquido.
me dieron ganas de escucharlo, na que decir, es bakan
Para mi los mejores albumsson suede y sci fi lullabies, la capacidad de componer de brett, llega al maximo y sus melodias se derretin en los oidos. el coming up y dog man star tambien son buenos pero no se comparan a los anteriores.
Hola sera que alguno de ustedes me puede decir de donde puedo descargar el libro Love and Poison gratis?
Se les agradece al maximo